Ostiralean Rafa Ruedak bere azkenengo diskoa "Hiri kristalezkoa" aurkeztu zuen Victoria Eugeniako Club aretoan. Askotan gertatu zaigu kontzertuen programazio arazoengatik aukeraketak egin beharra, eta oraingoan ere derrigortuta geunden bi kontzerturen artean aukera egitera, jakinda bi kontzertuak oso onak izango zirela, eta kasu hontan Elena Setienen kontzertua galdu genuen Dabadaban.
Disko hontan Rafak soinu ezberdina lortu nahi zuelako Jon Agirrezalagakin lan egin du produktore bezala, WAS taldeko partaidearekin, eta honen ondorioz kitarrak indarra galdu dute eta teklatuak gailendu dira. Eta diskoa grabatzeko teklatuan Txus Aranburu, baxuan Jaime Nieto eta Ander Zulaika baterian izan dira.
Munduak birak ematen ditu, baino batzuentzat bira hauek askoz abiadura handiagoan egiten ditu. Duela lau urte, Zarauzko Euskalduna tabernan, Kafe Torero ekimenak antolatuta, Rafa Ruedak bere aurreko diskoa aurkeztu zuen, "Enaren geometria". Kasu hartan Rafa bakarlari bezala aritu zen eta entzuleen artean, lehenengo filan eserita izan ginen Ander Zulaika eta gu. Lau urte pasa dira, Rafak beste diska bat aurkeztu du, gu oraingoan ere lehenengo filan ginen entzule bezala, baina Ander Zulaika oholtzan zegoen Rafaren taldekide bezala. Saltoa haundia eman du, baino Anderren gaitasuna eta gustua ikusirik bateria jotzeko, bere ibilbidea jarraitu beharko dugu ea noraino irixten den.
Diskoaren aurkezpena izanik, eta Rafari entzunda diskoa bere osotasunean entzuteko pentsatuta dagoela, normala den bezala disko osoko abestiak jo zituzten diskan dauden orden berean. Hasieran Rafaren ahotsa oso baxu entzuten zen, baino kontzertuak aurrera egin ahala soinua orekatzen joan zen. Izan ziren desafinazio txiki batzuk koroetan, bateriako bordoiekin arazotxo batzuk, eta tarteka beste akats batzuk ere bai, baino logikoa da taldeak ematen duen lehenengo kontzertua izateko. Musikari oso onak dira laurak, eta hurrengo kontzertuetarako erraz konponduko dituzte arazotxo hauek.
Diskako abesti guztiak aurkeztu ondoren, Rafa bakarrik gelditu zen, eta bere aurreko disketako abesti batzuk abestu zituen, 2 muxu eta Distantzia. Egia esan, Rafa bakarrik abesten ari zenean ematen zuen beste kontzertu bat entzuten ari ginela, aurrekoarekin zer ikusirik ez zuena, hain zen ezberdina soinua. Hori zen Rafak lortu nahi zuena disko honekin, eta lortu du.
Kontzertua amaitzeko, berriz talde osoa agertu zen eta Printzesa, Enara galduak eta Gabriel Arestiren olerkian oinarritutako Egia bat esateagatik jo zituen.
Entzuleen artean aurpegi ezagun asko: Basmatti, Joserra Senperena, Oier (Lou Topet), Ilaski Serrano, Anjel Valdes, ... Eta denak sentsazio berdinarekin amaitu genuen, oso lan ederra egin duela Rafak diskan, eta kontzertua ere bikaina izan zela.
Zorionak Rafa!
Urola Kosta eta inguruetan ospatzen diren formatu txikiko kontzertu batzuen kronikak
domingo, 26 de noviembre de 2017
jueves, 27 de julio de 2017
Asi vivimos el Jazzaldia 2017
Una vez que ha terminado el Jazzaldia 2017 y hemos asimilado todo lo allí vivido, vamos a hacer un resumen de nuestras experiencias.
Por problemas de agenda no pudimos estar durante los primeros días, por lo que nos perdimos varios conciertos de los que nos hubiera gustado disfrutar, como los de Pretenders, RS Faktor (proyecto del trompetista Rubén Salvador) y Elena Setién. Por suerte, todavía mantenemos el recuerdo del concierto que Elena dio en la sala club del Victoria Eugenia, pero ya nos apatece volver a escucharla.
El primer contacto con el jazzaldia fue una sorpresa muy agradable. Nos acercamos al escenario Coca Cola a escuchar a Quintessence, donde tocan los zarauztarras David Gorospe y Joannes Ederra, pero la sorpresa fue escuchar la voz de Maria Sedano, una voz espectacular, que se lució al cantar ella sola una versión del fado Lágrima.
Para terminar la noche fuimos al Victoria Eugenia al concierto de Atmospheres, proyecto de base noruega (Arve Henriksen, Jan Bang y Eivin Aarset) más el pianista armenio Tigram Hamasyan. Crearon unos ambientes sonoros muy suaves y agradables, pero en algunos momentos la labor de Jan Bang con los samplers eclipsaba demasiado la labor de los otros intérpretes.
A la mañana siguiente acudimos al Museo San Telmo para asistir al concierto de Chris Kase en homenaje a Dizzy Gillispie. El grupo estaba formado por profesores de Musikene, por lo que la técnica de los intérpretes es sobresaliente. El que más destacó fue Carlos Martín al trombón. Y los chaparrones que cayeron, que al ser un patio con una carpa, también se oían mucho.
A la tarde tocaba Herbie Hancock en el Kursaal, por lo que esta fue nuestra apuesta entre los músicos veteranos de este Jazzaldia. En el programa del festival anunciaban a Terrace Martin como nueva estrella del saxo, pero la verdad es que se dedicó más a su tarea como productor, con muchos efectos electrónicos. Además de los teclados de Herbie, Terrace también tocaba el teclado, e incluso los solos de guitarra de Lionel Loueke sonaban a teclado, por lo que por momentos había exceso de teclados. También se abusó del uso de Vocoder, por lo que el resultado a ratos era bastante repetitivo. El que si se lució fue Vinnie Colaiuta a la batería, que hizo un trabajo extraordinario.
Lo que según el plan inicial se iba a terminar así, se alargó un poco más para asistir el último dia al concierto de Donny McCaslin en Alderdi Eder, ya que las críticas de su concierto en la Trini eran estupendas. Menos mal que no nos perdimos este concierto, ya que fue brutal. Destacó la capacidad de Donny para combinar frases de notas largas y silencios, y otras frases de muchísimas notas y pocos silencios, pero siendo siempre muy expresivo. Y también se usó la electrónica y los pedales, pero sin abusar de ellos. Para nosotros este fue el concierto más redondo y completo al que asistimos en esta edición del Jazzaldia.
Como ha comentado Miguel Martin, la calidad de esta edición ha sido muy alta.
Zorionak Jazzaldia eta Eskerrik asko. El año que viene más y mejor.
Por problemas de agenda no pudimos estar durante los primeros días, por lo que nos perdimos varios conciertos de los que nos hubiera gustado disfrutar, como los de Pretenders, RS Faktor (proyecto del trompetista Rubén Salvador) y Elena Setién. Por suerte, todavía mantenemos el recuerdo del concierto que Elena dio en la sala club del Victoria Eugenia, pero ya nos apatece volver a escucharla.
El primer contacto con el jazzaldia fue una sorpresa muy agradable. Nos acercamos al escenario Coca Cola a escuchar a Quintessence, donde tocan los zarauztarras David Gorospe y Joannes Ederra, pero la sorpresa fue escuchar la voz de Maria Sedano, una voz espectacular, que se lució al cantar ella sola una versión del fado Lágrima.
Para terminar la noche fuimos al Victoria Eugenia al concierto de Atmospheres, proyecto de base noruega (Arve Henriksen, Jan Bang y Eivin Aarset) más el pianista armenio Tigram Hamasyan. Crearon unos ambientes sonoros muy suaves y agradables, pero en algunos momentos la labor de Jan Bang con los samplers eclipsaba demasiado la labor de los otros intérpretes.
A la mañana siguiente acudimos al Museo San Telmo para asistir al concierto de Chris Kase en homenaje a Dizzy Gillispie. El grupo estaba formado por profesores de Musikene, por lo que la técnica de los intérpretes es sobresaliente. El que más destacó fue Carlos Martín al trombón. Y los chaparrones que cayeron, que al ser un patio con una carpa, también se oían mucho.
A la tarde tocaba Herbie Hancock en el Kursaal, por lo que esta fue nuestra apuesta entre los músicos veteranos de este Jazzaldia. En el programa del festival anunciaban a Terrace Martin como nueva estrella del saxo, pero la verdad es que se dedicó más a su tarea como productor, con muchos efectos electrónicos. Además de los teclados de Herbie, Terrace también tocaba el teclado, e incluso los solos de guitarra de Lionel Loueke sonaban a teclado, por lo que por momentos había exceso de teclados. También se abusó del uso de Vocoder, por lo que el resultado a ratos era bastante repetitivo. El que si se lució fue Vinnie Colaiuta a la batería, que hizo un trabajo extraordinario.
Lo que según el plan inicial se iba a terminar así, se alargó un poco más para asistir el último dia al concierto de Donny McCaslin en Alderdi Eder, ya que las críticas de su concierto en la Trini eran estupendas. Menos mal que no nos perdimos este concierto, ya que fue brutal. Destacó la capacidad de Donny para combinar frases de notas largas y silencios, y otras frases de muchísimas notas y pocos silencios, pero siendo siempre muy expresivo. Y también se usó la electrónica y los pedales, pero sin abusar de ellos. Para nosotros este fue el concierto más redondo y completo al que asistimos en esta edición del Jazzaldia.
Como ha comentado Miguel Martin, la calidad de esta edición ha sido muy alta.
Zorionak Jazzaldia eta Eskerrik asko. El año que viene más y mejor.
sábado, 8 de julio de 2017
Napoka Iria azken kontzertua
Ibilbide luze baten ondoren, atzokoa izan zen Napoka Iria taldeak eman zuen azken kontzertua. Duela 12 urte hasi ziren Miren eta Ander elkarrekin abesten, eta orain dela pare bat urte atseden bat hartzea erabaki zuten. Alde batetik "Arnasten ikasteko berriz" diskoa arrakastatsuaren ondorengo bira luzatu zen, eta bestetik telebistako Tumatxak saioa zela eta, ezagunak egin ziren musika munduan ibiltzen ez diren hainbat jenderentzat, eta horrek, gure ustez, bertigo pixkat sortu zien. Biek bazituzten beste proiektu batzuk esku artean, eta hortan ibili dira denbora hontan. Bi urteko atsedenaren ondoren, berriz elkartu ziren lokalean, eta hor erabaki zuten Napoka Iria taldearen ibilbideari amaiera ematea. Baino idea on bat izan zuten, agurra bezala azken kontzertu bat antolatzea. Uztailak 7a zen eguna eta Eibarko Coliseo Antzokia aukeratutako tokia. Zale, lagun eta jarraitzaile asko bildu ginen bertan, eta sarrera guztiak agortu ziren. Kulturako jende asko bertaratu ziren, musikariak, idazleak, kazetariak, ...
Oholtzara azaldu zirenerako, minutu batzutako txalo zaparrada jaso zuen Napoka Iriak. Emozioak lehenengo unetik, eta baldintza horietan ez da erraza zure lana ondo egitea, batez ere ahotsa kontrolatzea, baino Mirenek oso ondo burutu zuen bere lana, eta demostratu zuen zein den bere puntu fuertea, bere ahotsa, hasieran hain gustoko zituen orru haiekin, baino beti hain pertsonala eta erraza identifikatzeko.
Kontzertuak bi zati izan zituen. Lehenengo zatia 2006ko maketako abestiekin hasi zuten eta ondoren 2011ean kaleratutako Lehertarazi edifizioak diskoko kantuekin jarraitu zuten. Atsedenaldi txiki bat egon zen eta bertan ETB Kultura Transit programak azken kontzertu honi buruz prestatutako bideo bota zuten eta ondoren Napoka Iria taldeko ibilbide guztiko argazki eta bideo batzuk azaldu zituzten.
Bigarren zatian gonbidatuak igo ziren oholtzara, Mursego (zein egokia den violoncheloaren soinua Napoka Iriaren kantuentzat), Joseba Lenoir, Felix Buff, Ibai, ... Guk faltan bota genuen Iban Urizar, baino agenda arazoak izango zituen. Tarteka entzuleek oihukatzen zuten "Aupa Ander" edo "Aupa Miren", baino atzokoan ere inork ez zuen "Vendo Opel Corsa" oihukatu.
Kontzertuaren amaiera gerturatzen ari zela, ikusita kontzertua oso ondo joan zela eta emozioak kontrolatzeko gai izan zirela, Ander eta Mirenek presioa gainetik kendu zuten, eta"Ezin baitut" abestiaren kriston bertsioa jo zuten. Eta azkena ere bikaina izan zen. Bi abesti hauetan gozatu zuten %100 Ander eta Mirenek.
Ander eta Mirenek ohi baino gehiago hitzegin zuten, batez ere eskerrak emateko bere ibilbide luzean izandako kontzertu antolatzaileei, beste taldeetako musikariei, lagunei, jarraitzaileei, ...
Eskerrikasko zuei, Napoka Iria. Plazer bat izan da zuen musika entzutea, zuen zuzenekoetan izatea, zuekin hitzegitea. Eskerrikasko Ander eta Miren. Zuen musika hor geldituko da, eta guk jarraituko dugu zuen abestiez gozatzen.
Eta hemendik aurrerako, zorterik haundiena biontzat. Badituzue zuen proiektuak eta badakigu geldikan ez zaretela geldituko. Anderrek Anarikin jotzen jarraituko du, eta Jabier Muguruzarekin, eta Mirenek apustu bat dauka bere proiektu propioarekin, MICE, eta laister grabatzen hasiko da bere lehen lana (ea noiz dugun aukera proiektu hau zuzenean ikusteko).
Elkar ikusiko gara beste oholtza batean, beste talde batzukin, beste lagun batzukin, baino beti musikaren inguruan.
Oholtzara azaldu zirenerako, minutu batzutako txalo zaparrada jaso zuen Napoka Iriak. Emozioak lehenengo unetik, eta baldintza horietan ez da erraza zure lana ondo egitea, batez ere ahotsa kontrolatzea, baino Mirenek oso ondo burutu zuen bere lana, eta demostratu zuen zein den bere puntu fuertea, bere ahotsa, hasieran hain gustoko zituen orru haiekin, baino beti hain pertsonala eta erraza identifikatzeko.
Kontzertuak bi zati izan zituen. Lehenengo zatia 2006ko maketako abestiekin hasi zuten eta ondoren 2011ean kaleratutako Lehertarazi edifizioak diskoko kantuekin jarraitu zuten. Atsedenaldi txiki bat egon zen eta bertan ETB Kultura Transit programak azken kontzertu honi buruz prestatutako bideo bota zuten eta ondoren Napoka Iria taldeko ibilbide guztiko argazki eta bideo batzuk azaldu zituzten.
Bigarren zatian gonbidatuak igo ziren oholtzara, Mursego (zein egokia den violoncheloaren soinua Napoka Iriaren kantuentzat), Joseba Lenoir, Felix Buff, Ibai, ... Guk faltan bota genuen Iban Urizar, baino agenda arazoak izango zituen. Tarteka entzuleek oihukatzen zuten "Aupa Ander" edo "Aupa Miren", baino atzokoan ere inork ez zuen "Vendo Opel Corsa" oihukatu.
Kontzertuaren amaiera gerturatzen ari zela, ikusita kontzertua oso ondo joan zela eta emozioak kontrolatzeko gai izan zirela, Ander eta Mirenek presioa gainetik kendu zuten, eta"Ezin baitut" abestiaren kriston bertsioa jo zuten. Eta azkena ere bikaina izan zen. Bi abesti hauetan gozatu zuten %100 Ander eta Mirenek.
Ander eta Mirenek ohi baino gehiago hitzegin zuten, batez ere eskerrak emateko bere ibilbide luzean izandako kontzertu antolatzaileei, beste taldeetako musikariei, lagunei, jarraitzaileei, ...
Eskerrikasko zuei, Napoka Iria. Plazer bat izan da zuen musika entzutea, zuen zuzenekoetan izatea, zuekin hitzegitea. Eskerrikasko Ander eta Miren. Zuen musika hor geldituko da, eta guk jarraituko dugu zuen abestiez gozatzen.
Eta hemendik aurrerako, zorterik haundiena biontzat. Badituzue zuen proiektuak eta badakigu geldikan ez zaretela geldituko. Anderrek Anarikin jotzen jarraituko du, eta Jabier Muguruzarekin, eta Mirenek apustu bat dauka bere proiektu propioarekin, MICE, eta laister grabatzen hasiko da bere lehen lana (ea noiz dugun aukera proiektu hau zuzenean ikusteko).
Elkar ikusiko gara beste oholtza batean, beste talde batzukin, beste lagun batzukin, baino beti musikaren inguruan.
sábado, 17 de junio de 2017
Iseo&Dodosound Musikaren Eguna Donosti
Habíamos aconsejado a un amigo que vive en Madrid que asistiera al concierto de Iseo&Dodosound en Joy Eslava, y aunque solo han pasado dos semanas desde aquel concierto, nuestro amigo nos ha agradecido por lo menos una docena de veces el consejo que le dimos, ya que según sus palabras fue un concierto inolvidable. Y vista su reacción, y si a eso le sumamos las ganas que teníamos de escuchar a Iseo en directo (sola con su proyecto personal o con Dodosound), hoy nos hemos plantado a la una de mediodía frente a Fnac dispuestos a disfrutar de un buen concierto.
Y efectivamente, ha sido un concierto muy bueno. Para empezar, en el escenario han estado The Mousehunters, con un saxo tenor, un saxo barítono, una flauta y una trompeta, una sección de vientos de lujo que hoy en día, tal y como está la contratación de grupos, es difícil de ver. En el centro, encargándose la base rítmica y de los efectos, Dodosound, que hoy también ha realizado un muy buen trabajo. Y en la voz, Iseo, con su hermosa voz, transmitiendo ese buen rollo. Es verdad que en su proyecto personal la voz de Iseo destaca mucho más, sobre todo si canta en acústico, pero es una gozada escucharla en cualquier formato.
Sobre las voces femeninas hay que indicar que en un radio de pocos kilometros, hay varias voces muy personales y muy destacadas, como pueden ser Iseo, Izaro Andres, Miren Narbaiza, Lide Hernando, ...
Iseo&Dodosound en el concierto de hoy han interpretado temas de sus dos discos, Cat Platoon y Roots in the air. El concierto ha comenzado con una intro instrumental, y después se ha incorporado Iseo para interpretar Frozen desert, Freedom, My microphone y She's Falling asleep. A continuación han dedicado la canción Zombies a los músicos que había en el público, terminando la canción con un sólo de trompeta muy bien interpretado por Alberto Sanzol. Y a continuación, han tocado We are underground, Digital shots, Cat Platoon, Roots in the Air y Fresh Air, para dar aire fresco al público, que falta hacía porque hacía bastante calor a esa hora, tanto para el público como para los músicos, que actuaban en un escenario sin toldo. Y para terminar el concierto, han elegido el tema Vampire, que es el single del último disco, y del que también se puede ver el video promocional en internet.
La verdad es que Iseo & Dodosound han conseguido hacer bailar al público desde las primeras notas, y eso si que no es fácil, sobre todo con la poca soltura que tenemos los vascos para bailar.
Y tal ha sido el éxito del concierto, que han consegido vender todos los ejemplares de su último disco que han traído para vender, Roots in the Air, y mucha gente se ha quedado sin disco.
Nosotros hemos disfrutado muchísimo del concierto, y parece que los organizadores también estaban muy contentos.
Y efectivamente, ha sido un concierto muy bueno. Para empezar, en el escenario han estado The Mousehunters, con un saxo tenor, un saxo barítono, una flauta y una trompeta, una sección de vientos de lujo que hoy en día, tal y como está la contratación de grupos, es difícil de ver. En el centro, encargándose la base rítmica y de los efectos, Dodosound, que hoy también ha realizado un muy buen trabajo. Y en la voz, Iseo, con su hermosa voz, transmitiendo ese buen rollo. Es verdad que en su proyecto personal la voz de Iseo destaca mucho más, sobre todo si canta en acústico, pero es una gozada escucharla en cualquier formato.
Sobre las voces femeninas hay que indicar que en un radio de pocos kilometros, hay varias voces muy personales y muy destacadas, como pueden ser Iseo, Izaro Andres, Miren Narbaiza, Lide Hernando, ...
Iseo&Dodosound en el concierto de hoy han interpretado temas de sus dos discos, Cat Platoon y Roots in the air. El concierto ha comenzado con una intro instrumental, y después se ha incorporado Iseo para interpretar Frozen desert, Freedom, My microphone y She's Falling asleep. A continuación han dedicado la canción Zombies a los músicos que había en el público, terminando la canción con un sólo de trompeta muy bien interpretado por Alberto Sanzol. Y a continuación, han tocado We are underground, Digital shots, Cat Platoon, Roots in the Air y Fresh Air, para dar aire fresco al público, que falta hacía porque hacía bastante calor a esa hora, tanto para el público como para los músicos, que actuaban en un escenario sin toldo. Y para terminar el concierto, han elegido el tema Vampire, que es el single del último disco, y del que también se puede ver el video promocional en internet.
La verdad es que Iseo & Dodosound han conseguido hacer bailar al público desde las primeras notas, y eso si que no es fácil, sobre todo con la poca soltura que tenemos los vascos para bailar.
Y tal ha sido el éxito del concierto, que han consegido vender todos los ejemplares de su último disco que han traído para vender, Roots in the Air, y mucha gente se ha quedado sin disco.
Nosotros hemos disfrutado muchísimo del concierto, y parece que los organizadores también estaban muy contentos.
lunes, 5 de junio de 2017
1. fin de semana de Rockumentalak 10. edición
El tiempo pasa rápido, y nuestros amigos de I Love Rock están celebrando la 10. edición de Rockumentalak, y para ello han preparado una programación muy potente. El primer fin de semana hemos podido asistir a una sesión doble. Para empezar, el viernes se proyectó la película "Gimme danger" de Jim Jarmusch sobre la banda "The Stooges" liderada por Iggy Pop, que fue presentada por Reyes Torío, miembro del grupo Dinamita pa los pollos. A lo mejor por ese motivo entre los asistentes estaban los componentes de OK Corral, que en su día coincidieron en muchos carteles de conciertos con Dinamita pa los pollos. El grupo OK Corral participó hace pocos días en el homenaje que se hizo a Tximas en el Gaztetxe de Zarautz, y comentaron que han estado tres meses ensayando todos los fines de semana para preparar ese concierto, y que se les ha hecho duro, pero que ha merecido la pena.
Después de esa proyección subió al escenario Ainara Legardon acompañada de su banda, en un concierto que puede ser el último con el repertorio del disco anterior, ya que en la actualidad ya están grabando el siguiente disco. Y dio muestras de su potente directo.
El sábado el director Juanma Bajo Ulloa presentaba Rocknrollers, película que hace un recorrido sobre los 10 primeros años del Azkena Rock festival, desde 2002 al 2011. Esta película se estrenó en el Zinemaldia, pero todavía no se ha podido ver en salas comerciales, por lo que era su segunda proyección. Hubo un problema con la proyección, ya que al principio no estaban los subtítulos activados y la mayoría de las entrevistas eran en inglés, pero cuando se dieron cuenta, pararon la proyección y la volvieron a poner con subtítulos. En las casi dos horas que dura la película, se hace un repaso de muchísimas bandas que han actuado estos años en el Azkena festival, y se entrevista a Mike Farris, The Zombies, Reverend Horton, Dinosaur Jr, el manager de los Allman brothers, técnicos de sonido, aficionados que asisten todos los años al festival, ... Y como contrapunto a todos esos músicos profesionales, también se entrevista a Bizardunak, grupo folk navarro, que insistían que ellos además de tocar música tenían que ir los lunes a la fábrica a trabajar, cosa que los cabezas de cartel del Azkena no habían hecho nunca.
Para terminar la noche, actuaron los jovenes LUMA, que están dando mucho de que hablar. En 2016 publicaron el EP Club, y han tenido ocasión de presentarlo en muchos sitios. Seleccionados por Kutxa Kultur, han tenido ocasión de grabar otro EP, "Airwalk". Puede haber muchos grupos haciendo música similar a Luma, pero lo que destaca de Luma es la voz de Xabi. Vocaliza muy bien, y además tiene un timbre muy bonito, sobre todo en las notas graves. La verdad es que LUMA suena muy bien y tiene buena pinta. A nada que les acompañe la suerte, pueden tener un recorrido interesante en el panorama musical.
El inicio de la 10. edición no está nada mal. Veremos lo que nos depara lo que falta por venir.
lunes, 29 de mayo de 2017
Literaturia - Lou Topet eta lagunak
Aste bukaeran LITERATURIA ekimena ospatu da Zarautzen, eta larunbatean Lou Topet taldearen emanaldia izan zen Modelo Aretoan.
Bilboko Loraldiak gonbidatu zuen Lou Topet taldea Peter Seegereri omenaldi bat prestatzera Arriaga Antzokirako, eta lan hori aurkeztu zuten Modelon.
Hasieratik komentatu zuen Oierrek Arriagan baino urduriago zegoela, eta nabaria izan zen kontzertu guztian zehar.
Kontzertua hasteko Peter Seegerren "Muxuak ardoa baino goxoagoak" abestu zuten eta Billy Braggen "Ingrid Bergman".
Bilboko Loraldiak gonbidatu zuen Lou Topet taldea Peter Seegereri omenaldi bat prestatzera Arriaga Antzokirako, eta lan hori aurkeztu zuten Modelon.
Hasieratik komentatu zuen Oierrek Arriagan baino urduriago zegoela, eta nabaria izan zen kontzertu guztian zehar.
Kontzertua hasteko Peter Seegerren "Muxuak ardoa baino goxoagoak" abestu zuten eta Billy Braggen "Ingrid Bergman".
Martxel Arkarazo, Lou Topeteko disken grabaketen arduradunak jardun zuen soinu teknikari bezala, eta oso lan txukuna egin zuen. Gainera, sonorizazioak Joserra Senperenaren Hammond eta teklatuak oso argi entzuteko aukera ematen zuen, eta asko gozatu genuen bera bezalako maixu baten lana entzuten.
Ondoren abestu zituzten "Buztan urdineko euli", "Gaur, gaur, gaur" eta "Su hau", denak Peter Seegerren bertsioak. Egilez aldatu, eta "Little boxes" Malvina Reynoldsen abestia izan zen hurrengoa, Victor Jarak ezagutzera eman zuena "Las casitas del barrio alto" izenburuakin, eta Harkaitz Canok "Kuttxa ttipi" bezala itzuli eta egokitu duena.
Arriaga antzokian Lou Topeten lagun asko izan ziren oholtzan, eta ez denak, baino horietako batzuk Modelon ere izan ziren. King Consul izan zen oholtzara igotzen lehena eta "Loreak non dira" abestu zuen, bere reggae ikutuarekin.
Jarraian Bob Dylanen "Don't think twice" bertsioa abestu zuten.
Talde guztiak maila onean jardun zuen, baino nabarmentzekoa Ander Zulaikak baterian egindako lana. Kontzertuak aurrera egin ahala, Anderrek goruntza egin zuen, eta kontzertuko azken abestietan kriston maila duela erakutsi zuen.
Oholtzara igotzen hurrengo gonbidatua Joseba Irazoki haundia izan zen. "Norekin hago" abestian banjoakin jardun zuen, gero "Lur hau zurea" steel guitar batekin, eta amaitzeko banjoakin eta ahotsetan lagundu zuen "Gabon Ailin" abestian.
Horrekin amaitu zen kontzertua, baino entzuleen txalo zaparrada eskertzeko Peter Seegerren beste bi kanta abestu zituzten, "Nik mailu bat banu eta "Izan bagara".
Entzuleak oso gustora amaitu genuen, eta pentsatzen dut Literaturiaren antolatzaileak ere gustora geldituko zirela.
lunes, 8 de mayo de 2017
Izaro - Kutxa Kultur Kluba - 2017ko maiatzak 6
Aurrez Izaro zuzenean bakarka entzuteko aukera izan genuen, eta asko gustatu zitzaigun, baino larunbatean Tabakaleran taldearekin jotzen zuen, eta konparaketak egin ahal izateko, bertara azaldu ginen, eta eskerrak garaiz iritxi ginela, zeren aretoaren aforoa laister bete zen eta nahiko jende kanpoan gelditu zen.
Normalean Izaroren taldea Oriol Flores perkusioan, Iker Lauroba kitarra eta teklatuekin, eta Ana Bastidak baxoan osatzen dute, baino Ane Bastidaren agenda arazo batzungatik, oraingoan Julen Barandiaran izan zen bajista.
Entzuleen arteran adin guztietako jendea zegoen, haurrak, gazteak, ez hain gazteak, helduak eta oso helduak ere bai. Honek esan nahi du adin guztietako entzuleei gustatzen zaiela Izaroren musika.
Kontzertua hasteko "Argia", "Koilarak", "Honey" eta "La vi" abestu zituen, eta komentatu zuen orain presio haundiagoa duela kontzertuetan, zeren entzuleek letrak ezagutzen dituzte eta akatsen bat egin ezkero konturatu egiten dira. Nabarmena da entzuleek letrak ezagutzen dituztela, askok eta askok abestu ere egiten dituztelako Izarorekin batera.
Jarraitzeko "Zangalatraba" abestu zuen, Iñigo Asensiori dedikatuta, Ikerrek kale egin zuen kontzertu batean berak ordezkatu zuelako Iker, eta gero "Astelehenak" eta "Noviembre". Une hortan taldekideak oholtzatik joan ziren, eta Izarok bakarka abestu zituen "Paradise", bere lehenengo exitoa, eta "Bizitzak". Ondoren berriz talde osoarekin abestu zituen Californiako oroitzapenetan oinarritutako "Serendipity" (encontrar algo maravilloso inesperadamente esan nahi du hitz honek), eta ondoren "Tu escala de grises", amodiozko kanta bat (hau aurkezterakoan esan zuen munduan zehar ibili eta toki eder asko ezagutu dituela, baino egun batean bere ondoan lo hartu eta 20 minutuz bera begiratzen jarduen zuela, eta hori izan zela inoiz ikusitako ederrena).
Eta amaitzeko "Eider" abestu zuen, entzuleen laguntzarekin koroak egiteko.
Propina bezala taldeko lau kideek bertso bat abestu zuten, kitarraren pedaleraren akople eta guzti, eta azkenik "Zingirako uretan" abestu zuten.
Oraindik ibilbide luzea ez du Izarok, baino pausoak emanaz aurrera doa, eta berak eraikitako etxean dagoen eskailera oso aldapatsu hortan gora jarraitzen du, ahalik eta goren iristeko.
Normalean Izaroren taldea Oriol Flores perkusioan, Iker Lauroba kitarra eta teklatuekin, eta Ana Bastidak baxoan osatzen dute, baino Ane Bastidaren agenda arazo batzungatik, oraingoan Julen Barandiaran izan zen bajista.
Entzuleen arteran adin guztietako jendea zegoen, haurrak, gazteak, ez hain gazteak, helduak eta oso helduak ere bai. Honek esan nahi du adin guztietako entzuleei gustatzen zaiela Izaroren musika.
Kontzertua hasteko "Argia", "Koilarak", "Honey" eta "La vi" abestu zituen, eta komentatu zuen orain presio haundiagoa duela kontzertuetan, zeren entzuleek letrak ezagutzen dituzte eta akatsen bat egin ezkero konturatu egiten dira. Nabarmena da entzuleek letrak ezagutzen dituztela, askok eta askok abestu ere egiten dituztelako Izarorekin batera.
Jarraitzeko "Zangalatraba" abestu zuen, Iñigo Asensiori dedikatuta, Ikerrek kale egin zuen kontzertu batean berak ordezkatu zuelako Iker, eta gero "Astelehenak" eta "Noviembre". Une hortan taldekideak oholtzatik joan ziren, eta Izarok bakarka abestu zituen "Paradise", bere lehenengo exitoa, eta "Bizitzak". Ondoren berriz talde osoarekin abestu zituen Californiako oroitzapenetan oinarritutako "Serendipity" (encontrar algo maravilloso inesperadamente esan nahi du hitz honek), eta ondoren "Tu escala de grises", amodiozko kanta bat (hau aurkezterakoan esan zuen munduan zehar ibili eta toki eder asko ezagutu dituela, baino egun batean bere ondoan lo hartu eta 20 minutuz bera begiratzen jarduen zuela, eta hori izan zela inoiz ikusitako ederrena).
Eta amaitzeko "Eider" abestu zuen, entzuleen laguntzarekin koroak egiteko.
Propina bezala taldeko lau kideek bertso bat abestu zuten, kitarraren pedaleraren akople eta guzti, eta azkenik "Zingirako uretan" abestu zuten.
Oraindik ibilbide luzea ez du Izarok, baino pausoak emanaz aurrera doa, eta berak eraikitako etxean dagoen eskailera oso aldapatsu hortan gora jarraitzen du, ahalik eta goren iristeko.
lunes, 3 de abril de 2017
Elliot Murphy - un americano de París en Zarautz
En un horario poco habitual para él, Garoa nos presentó a Elliot Murphy, el artista de New York, que de joven hacía surf en Long Island, y que desde hace 30 años vive en París. Y como además publica libros, aprovecha para presentar la traducción al español de su último libro "Paris stories".
Desde el principio Elliot se mostró muy abierto y hablador, y como no había traductor, se preocupó por si los asistentes entendían lo que decía. Y bromeó con el número de discos que tenía publicados indicando que eran unos 500, para luego rectificar y decir que en realidad son 35 discos.
Ejercició de presentador Joseba Martín, que como otras veces traía preparado su material de la Garoapedia, con fotos de la infancia de Elliot, portadas de sus discos para que el propio Elliot los valorara, y un cuestionario para conocer los gustos de Elliot, donde quedó claro que su postre preferido es la cuajada, su poeta preferido es Scott Fitzgerald y la cantante Janis Joplin. En voces masculinas no se decantó entre Dylan, Bowie y Bruce Springsteen.
Entre las canciones que interpretó estaban "You never know what you are in for", "Raining day", "Green river", "Change will come" y Drive all night".
Al terminar una canción, señaló a un libro en la estantería de la librería sobre la Ley de Murphy, y se preguntó: "¿qué es lo que saldrá mal en el concierto de hoy?
Comentó la amistad que le une a Bruce, ya que los dos nacieron el mismo año, y en New York, y sus colaboraciones son habituales. Este año se ha grabado un documental sobre la vida de Elliot, y en él aparece el Boss. Contó Elliot que para decidir quien de los dos sería el sucesor de Dylan, Elliot le propuso un pacto a Bruce, de manera que Bruce actuaría en grandes estadios y Elliot se dedicaría a pequeños escenarios, cafés y librerías. Y también comentó que en USA se valoran los grandes shows, y en Europa se valora más el arte. ¿Puede ser este uno de los motivos por los que vive en Europa desde hace 30 años?
Desde el principio Elliot se mostró muy abierto y hablador, y como no había traductor, se preocupó por si los asistentes entendían lo que decía. Y bromeó con el número de discos que tenía publicados indicando que eran unos 500, para luego rectificar y decir que en realidad son 35 discos.
Ejercició de presentador Joseba Martín, que como otras veces traía preparado su material de la Garoapedia, con fotos de la infancia de Elliot, portadas de sus discos para que el propio Elliot los valorara, y un cuestionario para conocer los gustos de Elliot, donde quedó claro que su postre preferido es la cuajada, su poeta preferido es Scott Fitzgerald y la cantante Janis Joplin. En voces masculinas no se decantó entre Dylan, Bowie y Bruce Springsteen.
Entre las canciones que interpretó estaban "You never know what you are in for", "Raining day", "Green river", "Change will come" y Drive all night".
Al terminar una canción, señaló a un libro en la estantería de la librería sobre la Ley de Murphy, y se preguntó: "¿qué es lo que saldrá mal en el concierto de hoy?
Comentó la amistad que le une a Bruce, ya que los dos nacieron el mismo año, y en New York, y sus colaboraciones son habituales. Este año se ha grabado un documental sobre la vida de Elliot, y en él aparece el Boss. Contó Elliot que para decidir quien de los dos sería el sucesor de Dylan, Elliot le propuso un pacto a Bruce, de manera que Bruce actuaría en grandes estadios y Elliot se dedicaría a pequeños escenarios, cafés y librerías. Y también comentó que en USA se valoran los grandes shows, y en Europa se valora más el arte. ¿Puede ser este uno de los motivos por los que vive en Europa desde hace 30 años?
Entre los asistentes, le pidieron que cantara "Ofelia", pero no se acordaba muy bien de esa canción, aunque intentó acordarse y cantó una parte de la misma. Pero con 35 discos publicados, es normal que no se acuerdo de los acordes y letras de todas sus canciones.
Después cantó un cover de Bob Dylan, "Don`t think twice it's all right". A continuación Joseba Martín le pidió que cantara "Come on louann", y así lo hizo. Y continuó con "Last of the Rock stars" y "Take your love away". Y para terminar interpretó la canción Sicily, que escribió en Sicilia la vez que fue invitado a un congreso mundial de rock and roll, en el que el único invitado era él.
A Elliot se le vio entregado y muy a gusto, y ya que las entradas se agotaron, los afortunados que pudimos disfrutar del concierto pasamos una velada muy agradable.
Por suerte Elliot ganó, la Ley de Murphy no se cumplió, y todo salió muy bien en el concierto de Garoa.
sábado, 28 de enero de 2017
Izaro - Paperezko kontzertuak 2017ko urtarrilak 28
Aurtengorako programazio fuertea prestatu dute Garoako lagunek, eta hasteko Izaro gaztea entzuteko aukera izan dugu sarrera lortu dugunek behintzat, bai Donostian eta baita Zarautzen ere sarrera guztiak saldu bait dira. Aurkezle bezala Joseba Martin Radio Euskadiko esataria jardun da, eta oraingoan gainera aurrez oso ondo landuta ekarri du elkarrizketa, proiekzio batez lagundua Izaroren argazkiekin eta Izarori bideratutako hainbat ariketa eta galderekin.
Kontzertuaren hasiera Izarok bakarka egin du, bere kitarrarekin, eta bere lehen diskako Argia, Koilarak, La vi eta Astelehenak abestu ditu. Ondoren bere ibilbide hasiera honetan hain garrantsitsua izan den Oriol Flores prekusionista batu zaio kajoarekin, eta berarekin Honey, Serendipity eta Tu escala de grises abestu dituzte. Hurrengo abestia, Zure ezpainen itsasoan, ez dago diskoan, baino Izarok aukeratu du gaurkoan abesteko. Ondoren Mikel Urdangarinen Abendua abestiaren bertsio bat egin du, eta Oierrek galdetu dionean ea zergatik Mikel Urdangarin, erantzuna izan da askotan entzuten duelako Mikel, eta baita bioi "menos es más" aplikatzea gustatzen zaielako beren lanetan. Eta amaitzeko Eider abestu du, entzuleen laguntzarekin ahotsak bikoizteko.
Galdetu diote ea zergaitik abesten duen hiru hizkuntzetan, eta Izarok adierazi du hizkuntzak ez direla konpetentzia, baizik hizkuntza bakoitzak esaldi edo gauzak esateko era batzuk dituela, eta abesti bakoitzean aukeratzen duela esan nahi duenarentzat hoberen etortzen zaion hizkuntza.
Eta entzuleek horrela eskatuta, beste abesti-olerki-bertso bat abestu du, kitarrarik gabe, eta Oriolen laguntzaz body percusion egiten. Une benetan hunkigarria, oilo ipurdia jartzeko modukoa.
Zer esan dezakegu 24 urteko neska gazte honen kontzertuari eta lehenengo diskari buruz? Benetan ez dirudi bere lehen lana denik, zeren oso ausarta da, bai hizkuntzen aukeraketan baino batez ere ahotsarekin egiten dituen "giro" horietan. Bere ahotsa oso pertsonala da, eta bere erreferente batzuen artean Norah Jones eta Anari aipatu ditu.
Eta zer gertatzen da Izaro abesten ari denean, zure aurrean eserita bi metro eskaseko tartearekin, eta bere begirada eta zurea gurutzatzen direnean bere ahots goxo eta pertsonala entzuten duzun bitartean? Ba maintemindu egiten zarela, noski, Izaroz eta bere ahotsaz.
Denok nahi dugu Izaro oso zoriontsu izan dadin bere bizitzan, baino abestiak triste dagoenean idazten dituenez, espero dugu bere bizitzan une triste batzuk izan ditzala horrelako abestiak idazten jarraitzeko, gure zorionerako.
Eskerrik asko Izaro, eta una hauek zure ibilbide luze baten hasiera besterik ez daitezela izan.
Kontzertuaren hasiera Izarok bakarka egin du, bere kitarrarekin, eta bere lehen diskako Argia, Koilarak, La vi eta Astelehenak abestu ditu. Ondoren bere ibilbide hasiera honetan hain garrantsitsua izan den Oriol Flores prekusionista batu zaio kajoarekin, eta berarekin Honey, Serendipity eta Tu escala de grises abestu dituzte. Hurrengo abestia, Zure ezpainen itsasoan, ez dago diskoan, baino Izarok aukeratu du gaurkoan abesteko. Ondoren Mikel Urdangarinen Abendua abestiaren bertsio bat egin du, eta Oierrek galdetu dionean ea zergatik Mikel Urdangarin, erantzuna izan da askotan entzuten duelako Mikel, eta baita bioi "menos es más" aplikatzea gustatzen zaielako beren lanetan. Eta amaitzeko Eider abestu du, entzuleen laguntzarekin ahotsak bikoizteko.
Galdetu diote ea zergaitik abesten duen hiru hizkuntzetan, eta Izarok adierazi du hizkuntzak ez direla konpetentzia, baizik hizkuntza bakoitzak esaldi edo gauzak esateko era batzuk dituela, eta abesti bakoitzean aukeratzen duela esan nahi duenarentzat hoberen etortzen zaion hizkuntza.
Eta entzuleek horrela eskatuta, beste abesti-olerki-bertso bat abestu du, kitarrarik gabe, eta Oriolen laguntzaz body percusion egiten. Une benetan hunkigarria, oilo ipurdia jartzeko modukoa.
Zer esan dezakegu 24 urteko neska gazte honen kontzertuari eta lehenengo diskari buruz? Benetan ez dirudi bere lehen lana denik, zeren oso ausarta da, bai hizkuntzen aukeraketan baino batez ere ahotsarekin egiten dituen "giro" horietan. Bere ahotsa oso pertsonala da, eta bere erreferente batzuen artean Norah Jones eta Anari aipatu ditu.
Eta zer gertatzen da Izaro abesten ari denean, zure aurrean eserita bi metro eskaseko tartearekin, eta bere begirada eta zurea gurutzatzen direnean bere ahots goxo eta pertsonala entzuten duzun bitartean? Ba maintemindu egiten zarela, noski, Izaroz eta bere ahotsaz.
Denok nahi dugu Izaro oso zoriontsu izan dadin bere bizitzan, baino abestiak triste dagoenean idazten dituenez, espero dugu bere bizitzan une triste batzuk izan ditzala horrelako abestiak idazten jarraitzeko, gure zorionerako.
Eskerrik asko Izaro, eta una hauek zure ibilbide luze baten hasiera besterik ez daitezela izan.
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